Conheça a cantora e compositora Naiá Camargo

   Conheça a cantora e compositora Naiá Camargo

A cantora e compositora Naiá Camargo lança  o single “Coração Gelado “ composta por Donatto ( Juliette, Kevin O, Chris, Lexa, Nego do Borel , entre tantos ) A musica foi mixada por João Milliet , ganhador de dois Grammys Latino com Chitãozinho e Xororó e Liniker.

 

O projeto surge do encontro entre a artista e o selo Xokoterapia , que já trabalhou com algumas gravadoras como Warner e Universal Music , banda Cine,  Lunablu, Restart, Believe, Mahalo, Exalta , Doce Encontro; E também em parceria com o selo Asfalto Records do produtor Ecologyk , que lançou artistas como Froid, Mc Lipi, Mc Pedrinho, Sidoka, Teto, Dudu, Yunk Vino, Duzz, Jovem Dex entre outros.

 

Nascida em São Paulo  , Naiá Camargo gosta de experimentar varias  vertentes da musica brasileira e já passou por alguns gêneros musicais como Samba, Nova MPB e Pop com beats eletrônicos, brega e afrobeats.

A vida na arte começou cedo, aos 8 anos, sob influencia da mãe Maria Mommensohn, artista multimidia, bailarina, coreografa e pesquisadora. Naiá iniciou aulas de dança, piano, saxofone, canto erudito, teatro e desde sempre cantou.

Após estudar musica em Londres, Naiá retornou para São Pauloe em 2019 lançou o single “Onde Eu Tô” e também o disco “Caetane-se”, álbum que trouxe releituras de canções de Caetano Veloso. Em 2021 lança a musica “Salomé” que veio com elementos Pop e texturas brega. O  clipe de “Salomé” foi semifinalista no Music Video Underground Internacional Festival, em Paris.

Outras musicas também foram lançadas como “Lua Nova” e o projeto “Naiá é Samba”.

Movimentando a cena em São Paulo e Brasil, trazendo a cultura indígena , da qual seu nome , Naiá se origina. Se apropriando do que é brasileiro, do que é dela. Sua miscigenação cultural,  a paixão pela arte e sua energia forte e visceral trazem um conceito singular às canções que interpreta.

 

“Coração Gelado” fala não apenas sobre um momento, mas também é um incentivo a se amar sem precisar de nada além de você mesmo” – comenta Naiá.

 

Conheça “Coração Gelado” já disponível nas principais plataformas :

 

https://open.spotify.com/album/6qfaJp8qycgjr8eevrS7e5?si=XVe_kyEkRWaYx1JQr8jRfQ

 

 

( capa Diego Silveira )

 

 

Naiá Camargo nas mídias sociais:

https://www.instagram.com/naiacanta/

https://www.tiktok.com/@naiacanta

https://www.youtube.com/@NaiaCamargoOficial

https://www.facebook.com/naiacamargooficial

https://open.spotify.com/artist/5fJGbyksodtu1gwpmQq5cC?si=K8oDoHnLQ8ytE8AvKRQoNw

Comédia “Separe Agora ou Case-se para Sempre” estreia em São Paulo neste sábado

      Comédia “Separe Agora ou Case-se para Sempre” estreia em São Paulo neste sábado

A comédia romântica “Separe Agora ou Case-se para Sempre” estreia neste sábado, 02 de março, no Teatro Jardim Sul, em São Paulo. Os ingressos já estão à venda.

Maria Amélia, por volta dos 30 e poucos anos, considera que se casou precipitadamente com Sérgio, um pouco mais velho do que ela, e não teve tempo de conhecer aquele homem por quem se apaixona. E na convivência descobriu nele um ser neurótico e controlador, podando nela seus grandes desejos: ela sempre gostou de sair, passear, dançar, curtir a vida. Mas com o casamento, sua vida se tornou um marasmo completo. Até que um dia, sua mãe morre e ela tem a chance de dar o grito de independência e despachar aquele homem de sua vida (ou ao menos tentar). Só que Sérgio não se conforma e vai fazer de tudo para ficar perto dela usando os mais loucos artifícios em tentativas até mesmo insanas.

Essa é uma comédia romântica com trechos frenéticos, mas temos também algumas pinceladas de romantismo e emoção. O texto propõe mostrar que há casais que se separam e um não quer ver o outro nem pintados de ouro, mas que há outros em que a retomada pode dar certo a partir de várias reconsiderações e em se tratando desta história... a partir de vários trechos divertidos, farsas, loucuras e reviravoltas.

“Eu já sabia que queria fazer uma comédia romântica com a Fernanda. Não sentimos vontade de montar na primeira vez que lemos. Meses depois tive um “estalo” e uma vontade de montar de uma forma bem diferente, quebrando a quarta parede e o trabalho de ator e personagem, fazendo com que toda a história aconteça no palco, inclusive as trocas de roupas”, conta Theo.

“Separe Agora ou Case-se para Sempre” é escrita por Júnior de Sousa, produzida pela Ferbeck Produções e com direção de Theo Hoffmann. No elenco, estão Theo Hoffmann e a atriz Fernanda Valverde. Uma comédia romântica com entrechos frenéticos, mas também com algumas pinceladas de romantismo e emoção. Um espetáculo envolvente, onde os atores não saem do palco, nem mesmo nas trocas de figurino.

“Estamos vivendo tempos difíceis, com acontecimentos e notícias muito pesadas. Ir ao teatro faz com que a gente entre em contato com o ser humano, sair um pouco da tela, e essa comédia faz com que o público se divirta, dê risada, achando-a absurda e saia de lá mais leve, além de trazer uma mensagem com a mudança dos personagens ao longo da história”, afirma o diretor e ator.

A peça estreia dia 02 de março, às 20h30, no Teatro Jardim Sul, e segue em curta temporada aos sábados, sempre no mesmo horário.

Ficha Técnica:

Texto: Júnior de Sousa

Direção geral e produção: Theo Hoffmann

Assistente de Direção e Produção: Rita Mirone

Elenco: Theo Hoffmann e Fernanda Valverde

Assistente de produção e Operação de Som: Ettore Meireles

Cenário, figurinos e adereços: Ângela Schoendorfer

Criação de arte: Ricardo Espigado

Iluminação: Vanderlei Conte

Realização: Ferbeck Produções

Serviço:

“Separe Agora ou Case-se para Sempre” 

Estreia dia 02 de março de 2024

Curta temporada

Aos sábados, às 20h30

Teatro Jardim Sul - Rua Itacaiuna, 61, Piso 2. Shopping Jardim Sul. Vila Andrade. São Paulo – SP.

Ingressos: R$40,00 (meia) e R$80,00 (inteira)

Vendas online: https://www.sympla.com.br/evento/separe-agora-ou-case-se-para-sempre/2290121

Gênero: Comédia

Duração: 60 minutos

Classificação indicativa: 12 anos

Sobre o elenco:

THEO HOFFMANN - Ator, diretor e produtor da FERBECK PRODUÇÕES, o gaúcho de Bom Jesus, estabelecido em São Paulo há mais de 5 anos, interpreta Sérgio. Após ser diretor em “Pluft, O Fantasminha”, primeiro espetáculo da Ferbeck, além de dirigir, Theo atuou em “A Bruxinha Que Era Boa" e “Doce Traição”. Atua desde os 12 anos e além da “Bruxinha”, esteve em cartaz na peça “Depois Daquela Noite”, de Carlos Fernando Barros, em 2019.

FERNANDA VALVERDE - Atriz, paulista, interpreta Maria Amélia. Fernanda atua desde 2014 em teatro, TV e cinema, estrelando espetáculos como: “Deu Match”, comédia de Natan Bandeira e direção de Carlinhos Machado. Protagonizou o curta metragem de terror independente chamado “Voyer”. Com a Ferbeck atuou na produção de “A bruxinha que era boa”, texto de Maria Clara Machado e direção de Theo Hoffmann.

Sobre a produtora:

A Ferbeck Produções foi criada em setembro de 2017 pelo ator e diretor Theo Hoffmann com o intuito de revisitar textos clássicos do teatro brasileiro. Em 21 de outubro do mesmo ano estreou a peça infantil “Pluft, O Fantasminha”, de Maria Clara Machado, uma das peças infantis com mais premiações no Brasil. Em continuidade com a mesma autora, a produtora lançou no início de 2018, “A Bruxinha Que Era Boa”, que obteve ótima receptividade do público, assim como o Pluft. Ainda dentro da linha infantil, no final de 2018, no Teatro Jardim Sul, no qual já tinham sido encenadas as peças de Maria Clara Machado, estreou a peça “As Aventuras do Super-Espantalho Contra o Dr. Corvo”, do dramaturgo gaúcho Ivo Bender. Dessas três peças, “A Bruxinha Que Era Boa” ainda permanece em cartaz após o hiato causado pela pandemia de Covid-19.

"Novos Mares, Novas Cores", tem vernissage em Búzios

 "Novos Mares, Novas Cores", tem vernissage em Búzios

Devido a importância do evento, uma linda revista foi criada para destacar ainda mais artistas e suas obras na exposição Novos Mares, Novas Cores que vivencia vernissage hoje, logo mais às 19h30 na Galeria de Arte Nº1 em Búzios, litoral do Rio de Janeiro. A revista será distribuída impressa, mas também poderá ser folheada virtualmente fazendo leitura do QRCode.

A exposição coletiva que tem curadoria de Angela de Oliveira reúne obras de artistas vindos de diferentes partes do Brasil, de 22 /02 à 23/03/2024 apresentando a diversidade de estilos existente na sensibilidade de cada artista. 

Os artistas que participam da exposição são: Alexandre Fagundes, Ana Carolina Marcon, Justina D'Agostino, Clayton Faber, Cris Passos, Danilo Borges, Elvina Maciel, Erika Zaunrith , Esther Ramos, Flávia Junqueira, Gerlânio Maia, Gisele Faganello, Heloisa Zorzi, Ione Santos, Karen Albuquerque, Márcia Fontenelle, Mari Pereira, Maria Alice Furtado, Mauro Kersul, Priscila Ramires, Regiane Rossetti , Rose Maiorana/Tarso Sarraf, Silvana Ravena, Soraya Boechat, Tania Castro, Tuka Carrilho, Valéria Oliveira e William Azevedo Araújo.

Na Galeria de Arte Nº1 a linguagem universal das cores torna-se um espaço tela e partitura que une os artistas em Novos Mares, Novas Cores e revela o universo artístico e o pulsar único de cada espírito criador.

 

SERVIÇO

NOVOS MARES, NOVAS CORES
QUANDO:   22 /02 à 23/03/2024
LOCAL: Galeria de Arte Nº1

ENDEREÇO:  Rua das Pedras nº1 – Búzios, RJ
HORÁRIO: Segunda a sexta, das 12h às20h
                    Sábados, das 9h às 14h.
VERNISSAGE: 22 de fevereiro às 19h30
CURADORIA: Angela de Oliveira
REALIZAÇÃO: Art100 Gallery
MAGAZINE:  Gisele M. F. C. Lahoz (Produção e Criação)

Do quilombo para a confeitaria francesa e reality shows: conheça a história do chef mineiro Paulo Rocha

 Do quilombo para a confeitaria francesa e reality shows: conheça a história do chef mineiro Paulo Rocha

Paulo Rocha - Crédito: Thamilou

Foi em Chapada do Norte, cidade quilombola com mais de 90% da população negra, localizada no Vale do Jequitinhonha, em Minas Gerais, que nasceu o chef confeiteiro Paulo Rocha. Com mais de 100 mil seguidores apenas no Instagram e destaque de programas como Iron Chef Brasil (Netflix), Que Seja Doce e Esse Doce Tem História (GNT), teve seu primeiro contato com a cozinha através da avó materna, Dona Zizi, quitandeira que fazia pães, bolos e doces para vender na barraca que tinha na feira.

Sendo o mais velho de cinco irmãos, Paulo partiu da terra natal rumo à capital paulista aos 13 anos para morar com o pai - a mãe ficou em Minas porque precisava de cuidados por questões de saúde e os irmãos ficaram sob os cuidados das avós-, em busca de melhores condições de vida. E foi com o pai, inclusive, que aprendeu a cozinhar, a fazer arroz, feijão, carne para que ele pudesse cuidar da casa e preparar o próprio alimento. Inconscientemente, seu relacionamento com a gastronomia já tinha começado. Aos 16, veio a oportunidade do primeiro emprego em uma confeitaria na Zona Leste de São Paulo. 

Paulo Rocha - Crédito: Thamilou

"Quando  eu cheguei na confeitaria pela primeira vez, tive a certeza de que era aquilo ali que queria fazer, tinha a certeza que queria ser confeiteiro e essa certeza veio muito junto com a minha avó. Nunca deixo de mencionar ela por onde eu vou, porque ela é a peça principal, a chave para eu ter me tornado um grande confeiteiro. Então, comecei minha carreira em 2004 nessa confeitaria de bairro popular, mas sempre tive um sonho de conhecer a alta gastronomia, a alta confeitaria. Trabalhei lá por cinco anos e depois passei por vários lugares até 2014, quando cheguei na alta confeitaria, na Jelly Bread, onde  fiquei por 2 anos e conheci a chef confeiteira Amanda Lopes. Foi ela quem me deu a oportunidade, me ensinou todas as bases da confeitaria francesa, que me fez o profissional que sou hoje”, conta o chef.

Chef de confeitaria francesa sem nunca ter pisado na França

Depois do trabalho, a formação. Com alguns anos de experiência, em 2016 Paulo entrou na faculdade de gastronomia em São Paulo, no SENAC e começou a trabalhar no Jockey Club em 2017, clube frequentado pela elite paulistana onde ele assumiu o posto de chef confeiteiro no Villa Jockey e passou a trabalhar também em eventos da alta sociedade.

Dois anos depois, Paulo viu no Instagram um vídeo do renomado chef francês Erick Jacquin anunciando que estava montando uma equipe para o seu novo restaurante, que em poucos anos se tornaria uma rede. Foi contratado. “Fui contratado porque Amanda Lopes, minha mentora, foi confeiteira dele. Ela me ensinou muito, muito mesmo e ele viu isso no meu currículo. Quando conheci o Jacquin pude colocar todos os meus aprendizados em prática e me especializar em alta gastronomia francesa sem nunca ter ido à França, através de muito empenho, estudo, convivência com profissionais que conhecem o país e foi esse trabalho que me levou à gerência do setor de pâtisserie de toda rede dele. Tenho consciência da responsabilidade que tenho em ocupar um lugar como esse e ser referência para pessoas negras, como eu”, comenta Paulo.

Paulo Rocha - Crédito: Thamilou

Da presença no Instagram aos reality shows

Volta para 2017. Paralelo ao trabalho no Jockey Club e à faculdade, Paulo começou a produzir conteúdo no Instagram com o objetivo de passar para as pessoas seu conhecimento, sobretudo para as pessoas negras que ele não via nos ambientes que passou a frequentar e queria incentivar, despertar o interesse dos seus pares pela gastronomia. No entanto, essa presença digital o levaria a alçar voos mais altos do que ele pensava.

"Então, em 2019 a equipe da GNT entrou em contato comigo pelo Instagram, me chamando pra participar do programa Que Seja Doce. Aceitei o convite, participei e fiquei em segundo lugar na competição. Depois, em 2021, veio o convite da Netflix também pelas redes sociais para o Iron Chef Brasil, um programa com um formato diferente que estava vindo pro Brasil pela primeira vez. Aceitei o desafio um pouco receoso, mas sabia que estava pronto e estava preparado. Fui vencedor da minha batalha.  O terceiro contato foi novamente com a GNT para o programa Esse Doce Tem História, já como apresentador, trazendo as receitas, contando histórias. Tenho muito orgulho desse trabalho e foi um efeito cascata, que me rendeu também participações no MasterChef”, destaca o chef.

Agora, com quase 20 anos de experiência, os principais objetivos para o futuro são fortalecer sua imagem como referência em alta gastronomia francesa no Brasil e ser referência para cada vez mais pessoas como ele. “Quero que todo mundo acredite que pode ser o que quiser, estar onde quiser. Não vai ser fácil, mas não é impossível e eu sou a prova viva disso  porque estou aqui e eles podem olhar para mim e falar: "se ele chegou, eu também posso chegar". Esse é meu maior desejo”, finaliza Paulo.

Crédito de imagens: Thamilou

Fonte: Lu Amâncio Assessoria de Imprensa

A maior revolta indígena do Brasil, a Confederação dos Tamoios, vira obra épica

   A maior revolta indígena do Brasil, a Confederação dos Tamoios, vira obra épica

Segundo livro de ficção histórica do autor best-seller Víktor Waewell é ambientado no século XVI em São Paulo e no Rio de Janeiro

Romance arrebatador de Víktor Waewell, Guerra dos Mil Povos: um épico durante a nossa maior revolta indígena retrata de maneira fidedigna um momento crucial para a história brasileira, embora pouco conhecido pelo público. O épico é ambientado na chamada Confederação dos Tamoios, quando indígenas e portugueses se confrontaram por décadas em batalhas em plena Baía de Guanabara, no Estuário de Santos e nas matas ao redor da então Vila de São Paulo. O livro faz uma reconstituição dos acontecimentos, a partir de profunda pesquisa documental e da avaliação de historiadores, assim como o título anterior do autor, “Novo Mundo em Chamas”, que alcançou o topo dos mais vendidos na Amazon e foi semifinalista do Oceanos 2021, um dos maiores prêmios de literatura em língua portuguesa.

O lançamento narra a história de Afonso, um guerreiro português que vendeu a armadura e vem ao Brasil em busca de paz. No entanto, logo após ouvir a tão esperada frase “Terra à vista!”, próximo à entrada da Baía de Guanabara, escuta estouros de canhão. Estava em curso uma batalha naval entre naus portuguesas e centenas de canoas indígenas, numa época anterior à fundação da cidade do Rio de Janeiro. Ali, acontecia a chamada Confederação dos Tamoios, uma guerra de grandes proporções entre os povos indígenas e os fidalgos escravistas.

No Brasil do século XVI, o protagonista viverá uma história de amor, lutas e tragédias ao lado de Aiyra, uma nativa que busca vingança contra os portugueses. Em paralelo, tramas de outros personagens se entrelaçam, como a de Sebastião, um templário que tenta enriquecer com o comércio escravista, e a de Heloísa, uma prostituta que decidiu nunca mais se deitar por dinheiro.

As histórias costumam ser sobre feitos grandiosos dos que procuram ser dignos de lembrança.
Mas a motivação quase sempre é o temor do esquecimento ou da morte, que são a mesma coisa.
Assim, na verdade, a maioria trilha o caminho do medo. Já os mais corajosos fazem o que precisa
ser feito sem procurar crédito, por isso as suas histórias raramente são lembradas. Sem alarde,
determinam o rumo dos acontecimentos. Esta é a arte das mulheres’. Afonso foi pego de surpresa,
pois não percebera ser Aiyra tão sábia. (Guerra dos Mil Povos: um épico durante a nossa
maior revolta indígena, pág. 178)

O estilo único da narrativa traz uma experiência vívida, como se o leitor estivesse nas cenas. Com características de escrita consolidadas desde “Novo Mundo em Chamas”, o escritor apresenta em Guerra dos Mil Povos um enredo recheado de amor e ódio, amizades e traições, além de pitadas de humor.

Ao final, o livro apresenta uma nota histórica sobre o processo de pesquisa do autor que atesta o rigor acadêmico dos fatos. Nas palavras da historiadora Náuplia Lopes: “Sem dúvida, um dos melhores romances históricos que já li. Muito bem pesquisado e fundamentado em vasta fundamentação histórica”. Também historiador, Gláucio Cerqueira endossa: “Tudo que um romance precisa ter, laureado por um fenomenal e incansável trabalho de pesquisa histórica”.

FICHA TÉCNICA
Título: Guerra dos Mil Povos
Autor: Víktor Waewell
ISBN: 978-65-00-83554-0
Páginas: 512
Preço: R$ 54,00 (físico) | R$ 24,90 (e-book)
Onde encontrar: Amazon 

Sobre o autor: Víktor Waewell é uma das novas vozes da literatura brasileira e tem foco em ficção histórica. Emprega rigor acadêmico no trabalho literário a partir de vasta pesquisa e revisão por historiadores. “Novo Mundo em Chamas”, romance de estreia do autor, tornou-se um best-seller e foi semifinalista do Oceanos 2021, um dos maiores prêmios literários de língua portuguesa. Guerra dos Mil Povos é o segundo lançamento do escritor e também tem como base um período importante da história brasileira.

Redes Sociais: Instagram | Facebook | Youtube | Site

Escritor brasileiro celebra o sucesso de sua obra que relata misterios entre o povo judeu e arabe.

     Escritor brasileiro celebra o sucesso de sua obra que relata misterios entre o povo judeu e arabe.

O escritor é aquele que dedica sua vida à arte das palavras. Com sua habilidade de criar mundos e personagens através do poder da escrita, ele transporta seus leitores para lugares distantes e imaginários, despertando emoções, reflexões e questionamentos. Além disso, m eterno observador da vida, sempre atento aos detalhes e peculiaridades do mundo ao seu redor. Sua sensibilidade o faz captar pequenas nuances que muitas vezes passam despercebidas aos olhos dos outros. Ele encontra poesia na simplicidade do cotidiano e consegue transformar situações comuns em momentos de profunda reflexão.

Marcelino Nicolas Kozak, escritor brasileiro, advogado e teólogo, é também um celebrado autor de sucesso. Com uma vasta formação acadêmica, Kozak obteve reconhecimento pelo seu diploma em Teologia, chancelado pela UNB - Universidade Nacional de Brasília - com especialização em licenciatura da educação religiosa. Sua experiência como professor no Seminário Presbiteriano Renovado permitiu-lhe transmitir seu conhecimento e paixão pela teologia aos seus alunos.

Além de sua carreira na área jurídica, Kozak demonstra seu talento através de sua produção literária. Ao longo de sua trajetória, ele escreveu dez livros, abordando temas teológicos e jurídicos. Entre suas obras mais importantes, destacam-se: "O Povo Judeu é Árabe? O Povo Árabe é Judeu?", tese que analisa o paradeiro das dez tribos perdidas de Israel e conclui que alguns países árabes são essas dez tribos hoje e que é necessário a paz e a União entre esses países, para formar novamente as doze tribos de Israel e o território prometido por Deus a Abraão a essas doze tribos.  Sua intensão é proporcionar a paz entre árabes e judeus e esclarecer pontos da história das doze tribos é fatos escatologicas"...

"Os Mistérios das Muralhas da Nova Jerusalém", um estudo sobre o simbolismo das pedras dessa muralha e sua análise escatológica; "Os Mistérios do Reino dos Céus", uma análise das parábolas de Cristo Jesus sobre o Reino dos céus; e "É Se Vos Falar das Celestiais?", um estudo detalhado sobre os anjos, com análises de versículos bíblicos em grego e hebraico.

Outro trabalho notável é "O Cristão pode divorciar!", em que Kozak analisa a possibilidade de divórcio para os cristãos, levando em consideração situações onde o divórcio se faz melhor que brigas e desavenças, permitindo um novo casamento. Em "Quem está roubando os dízimos do Senhor?", o autor confronta a ação de líderes religiosos que desviam recursos doados para fins filantrópicos, enriquecendo-se indevidamente. "Direito e Igreja" é um livro que aborda todas as leis que se relacionam com a religião e igreja, nas diversas áreas do direito. Kozak também se dedica a temas polêmicos, como o aborto, em seu livro "O Aborto Deve ser Legalizado no Brasil?", onde explora as consequências físicas e espirituais dessa prática.

Em "Ressurreição ou Reencarnação? A Última Hora!", Kozak realiza uma análise bíblica das duas teorias, concluindo que ambas estão corretas dentro de cada ciclo de eras. Seu último livro, "A Canção de Amor das Filhas de Jerusalém!", é uma interpretação literal do livro "Cântico dos Cânticos", traduzido do hebraico. Nessa obra, aborda-se sobre namoro, casamento, família e sexualidade, sendo considerado por alguns como um "kamasutra cristão".

Além de suas realizações como escritor, Kozak também possui uma carreira sólida no funcionalismo público. Trabalhou como funcionário concursado no IBGE, na Defensoria Pública de Samambaia-DF como voluntário, bem como atuou como juiz leigo na cidade de Santa Maria da Vitória, na Bahia. Atualmente, é funcionário concursado efetivo do Ministério Público da União na cidade de Anápolis, em Goiás.

Marcelino Nicolas Kozak, um escritor de renome, teólogo e advogado brasileiro, conquistou reconhecimento em diversas áreas, destacando-se por sua produção literária enriquecedora, seu conhecimento teológico e sua atuação pública dedicada ao serviço da justiça.

Além de seu talento para criar histórias, o escritor Marcelino também é um incansável pesquisador. Ele mergulha em diferentes temas, estuda culturas, investiga fatos históricos e aprofunda-se em áreas do conhecimento para embasar sua escrita. Seu compromisso com a verossimilhança e a precisão é evidente através da riqueza de detalhes presente em suas narrativas.

Foto: Acervo Pessoal

Fonte: Assessoria de imprensa Sula Costa

Carnaval 2024: Prefeitura de São Paulo e ABRABE se unem para conscientizar sobre a não oferta de bebidas alcoólicas para menores de 18 anos

  Carnaval 2024: Prefeitura de São Paulo e ABRABE se unem para conscientizar sobre a não oferta de bebidas alcoólicas para menores de 18 anos

Com o slogan “Bebida alcoólica para -18 é não”, ação contou com ativações em bloco na capital paulista, vídeo institucional, parceria com influenciadores e mensagens de conscientização na plataforma CarnaMaps

No carnaval de 2024, a Associação Brasileira de Bebidas - ABRABE preparou uma ação em parceria com a Prefeitura da Cidade de São Paulo para a conscientização contra a oferta de bebidas alcoólicas para menores de 18 anos. A campanha "-18 Não!", desenvolvida pela Giusti Comunicação, busca conscientizar os foliões de que vender, fornecer ou entregar bebida alcoólica para menores de idade é crime e é responsabilidade de todos zelar pela proteção de crianças e adolescentes. O ícone escolhido para representar a campanha foi a mão com o -18, que remete ao símbolo das placas presentes em bares e restaurantes que alertam o público sobre a proibição.

Para dar maior visibilidade ao movimento, a associação esteve presente no bloco VRA Power, que reuniu mais de 20 mil pessoas, no sábado, 10, na Rua Augusta, uma das principais vias da capital. No cortejo, estiveram presentes influenciadores que fizeram diferentes conteúdos de conscientização, convidando os seguidores a levantarem a mão para “-18 Não!”. Também havia balões contendo a mensagem, assim como estandarte desfilando no bloco. Além disso, os foliões receberam tatuagens temporárias com o símbolo da causa para aderir à campanha.

Outra etapa da estratégia foi a produção de um vídeo institucional (confira aqui) em que a mão amarela conversa diretamente com o público. O símbolo aparece com a mensagem “-18 Não” e reforça a responsabilidade de todos neste tema, propondo a criação de um movimento maior para combater a oferta de bebidas alcoólicas para crianças e adolescentes. O trabalho também recebeu o apoio do CarnaMaps, plataforma da Prefeitura de São Paulo para localizar os bloquinhos de rua da cidade. Quem acessar a plataforma, será impactado por mensagens reforçando o slogan da campanha.

“Não ofertar nem comercializar bebidas alcoólicas para menores de 18 anos é responsabilidade de todos, pois as crianças de hoje são os cidadãos de amanhã. É de interesse geral um comportamento de consumo adequado, por temos que cuidar para que não consuma bebida alcoólica antes da maioridade. E, quando o poder público, representado pela Prefeitura de São Paulo, atua neste assunto, ecoa toda a relevância do tema para a sociedade”, afirma Cristiane Foja, presidente-executiva da ABRABE. Foja também reforça que, para maiores de 18 anos, carnaval é tempo de beber com responsabilidade e equilíbrio, sem excesso, sempre se hidratando com água e comendo algo para que a experiência da folia seja memorável.

Sobre a ABRABE

Fundada em 1974, a Associação Brasileira de Bebidas - ABRABE atua pelos interesses setoriais de fabricantes e importadores de bebidas no Brasil, sendo a única entidade que representa exclusivamente bebidas alcoólicas em todas as suas categorias. Atualmente, são 36 associadas, contemplando empresas nacionais e multinacionais, que, juntas, representam um mercado bastante diversificado de bebidas alcoólicas no Brasil. A ABRABE atua com base em cinco propósitos estratégicos: desenvolvimento econômico do setor; sustentabilidade na cadeia de valor; relação responsável entre bebidas alcoólicas e sociedade; ambiente saudável de concorrência; e oportunidades de aprimoramento do mercado.

Ex-BBBs Luigi e Juninho passaram pelo Camarote Aquarela, o mesmo que Boninho tinha uma área reservada

       Ex-BBBs Luigi e Juninho passaram pelo Camarote Aquarela, o mesmo que Boninho tinha uma área reservada

Diretor do programa que estava em uma área reservada para a Rede Globo durante os desfiles do Grupo Especial não encontrou com os eliminados que transitavam pela área livre do camarote atendendo fãs para fotos

Luigi (BBB) - Foto: Pedro Paulo

O Camarote Aquarela foi um dos espaços mais badalados durante os desfiles das escolas de samba de São Paulo. Com capacidade total de até 700 pessoas em cada uma das três noites principais, recebeu algumas celebridades como dois dos eliminados desta edição do Big Brother Brasil: Juninho e Luigi. No mesmo espaço, estava Boninho em uma área que foi reservada para a Rede Globo, mas ele e os participantes do programa não se cruzaram.

Juninho (BBB) - Foto: Pedro Paulo

Além deles, as atrizes Bárbara Bruno e Vanessa Goulart (filha e neta do casal Nicete Bruno e Paulo Goulart) também acompanharam os desfiles no Camarote Aquarela, por onde passou o empresário e Deputado Estadual Felipe Franco e sua esposa Inaê Barros, que não apenas curtiu o carnaval como também se apresentou como DJ.

Felipe Franco e Inaê Barros - Foto: Pedro Paulo

O Camarote Aquarela é um projeto proprietário do Grupo TOP, com criação e produção da agência Brains Live Mkt, agência de comunicação do grupo, e tem como partners o Deputado Estadual Felipe Franco, o Bar Aurora, o Beco do Espeto e o Mahau Bar. Juntos, levam para o sambódromo de São Paulo a expertise com o entretenimento e a noite de São Paulo.

Vanessa Goulart e Bárbara Bruno - Foto: Pedro Paulo

A vista privilegiada voltará a receber o público no dia 17 de fevereiro, durante os desfiles das campeãs e, mesmo antes de saber quem são as vencedoras e a ordem dos desfilhes, os ingressos já estão se esgotando. No palco do espaço, se apresentarão DJ Levi de Paula, Bloco Síndico, Deh Samba e DJ Meyer.

O Cantor Leandro Oliveira e Bianca Merola - Foto: Pedro Paulo

Serviço                                                            

Camarote Aquarela

Datas: 17 de fevereiro de 2024.

Horário: das 19h às 7h.

Local: Setor B do Sambódromo do Anhembi

Valores do último lote:

Dia 17 (Desfile das Campeãs): R$ 600 para acesso ao camarote; ou R$ 1.000 consumíveis.

Informações e vendas: https://www.ingresse.com/camarote-aquarela

Programação

17/02/2024 – sábado: DJ Levi de Paula, Bloco Síndico, Deh Samba, DJ Meyer

*Observação: ingressos para o dia 10 já estão esgotados.

Foto: Pedro Paulo - Foto: Pedro Santos

 Sobre a Agência Brains

Agência de experiência e resultados impulsionada pelas conexões entre pessoas, marcas e tecnologia. Storytellers, que dão vida a essência das marcas em experiências memoráveis e únicas que habitam além do espaço físico. Criam estratégias customizáveis a partir da inteligência do negócio, construindo um mundo de possibilidades com base em resultados.

Apaixonados pela inconformidade da tecnologia e do pensamento estratégico, têm como compromisso criar soluções de interação e lembranças de marca para um mundo phydigital. Construindo experiências que desafiam os formatos tradicionais, provocando resultados em longevidade.

Entre as marcas que já tiveram projetos assinados pela Agência Brains estão Banco Rendimento, Vitacom, Prefeitura de São Paulo, Votorantim, Jägermeister, Swarovski, 51 Ice, Itaipava, Bacardi, Universidade Cruzeiro do Sul, UniFECAF, Conquer e UGreen.

É uma das únicas agências do Brasil que se especializou e criou um canal direto com a Geração Z.

 

Sobre o Grupo TOP

O Grupo TOP é uma holding do setor de eventos do Brasil, concentra as empresas: Agência Brains, TOP Entretenimento, Mais Foco, TOP Formaturas, B2 São Paulo e GTHouse.

O grupo nasceu como uma agência de eventos focada em festas universitárias sendo a responsável por transformar e desenvolver esse mercado no Brasil com projetos que se tornaram labels independentes.

Já dentro do universo dos estudantes, levou sua estrutura para as formaturas e, mais uma vez, transformou e ressignificou esse que é um dos momentos mais importantes para a vida de um jovem.

Nos dois modelos, foi pioneira na abordagem sustentável, na conexão com marcas e na inserção de shows ao vivo de artista nacionais e internacionais do mainstream.

Seguindo ainda em uma mesma jornada, eventos grandiosos passaram a exigir o registro de tudo de forma igualmente premium. Nasce, então, a Mais Foco que cria um modelo negócio e parcerias corporativas, que vão muito além de vender álbuns de fotos.

Com tanta experiência em grandes eventos e conquistando a confiança das marcas, uma demanda começou atrair a empresa para o live marketing, para além das formaturas e festas universitárias. Para atender esses projetos, foi criada a Agência Brains, com uma equipe composta por verdadeiros brand storytellers.

Toda elas ficam na GTHouse, que além de ser a sede do grupo e das suas empresas, é um espaço imersivo e multifuncional para eventos e experiências.

Espaço Cultural Circo Lunar promove formação em circo inédita na cidade de Mauá

 Até o dia 10 de março de 2024 (domingo), é possível se inscrever para participar do Programa Lunar de Iniciação Circense 2024, uma formação artística inédita na cidade de Mauá (SP) que será promovida pelo Espaço Cultural Circo Lunar (@espacocircolunar), que fica na Rua Otávio Polidoro, 11 A - Vila Assis Brasil, Mauá - SP, através do edital Proac 43/2023 - Formação/Realização de Cursos e Oficinas em Arte e Cultura.

Foto Guilherme PH

O Programa Lunar de Iniciação Circense 2024 é a primeira formação artística e gratuita realizada na cidade de Mauá, voltada para artistas do circo e das outras artes cênicas. As modalidades oferecidas serão Acrobacia de Solo, ministrada por Jovani Almeida, Aéreos com Priscila Cereda, e Palhaçaria com Marcos Nascimento.

O programa será realizado de forma presencial durante os meses de Abril, Maio e Junho de 2024, com encontros às segundas, terças e quartas-feiras, das 09h às 12h e haverá um cabaré de finalização de curso no dia 07 de Julho.

As inscrições para participar da seleção são gratuitas, destinadas a pessoas jovens e adultas com idade a partir de 18 anos e podem ser feitas no link. É necessário preencher o formulário de inscrição e enviar uma carta de intenção (de até 30 linhas) ou um vídeo (máximo de 2 minutos de duração). O resultado da seleção será divulgado no dia 28 de Março, nas redes sociais do Circo Lunar e enviado por email. 

Para quem estiver com questionamentos sobre o programa ou dificuldades tecnológicas para realizar a inscrição, haverá um plantão para solucionar dúvidas no dia 22 de Fevereiro, das 18h às 22h, no Espaço Cultural Circo Lunar.

Serão priorizadas as vagas para moradores de Mauá, ABC Paulista e Região Metropolitana. Além disso, 20% das vagas serão destinadas a PPI (pretos, pardos e indígenas) e 10% para público TT (travestis e pessoas transgêneras).

O projeto busca fomentar a formação circense profissional na região, além de promover um grande diálogo criativo entre artistas dessas cidades. Uma chance única de aprofundar conhecimentos e se preparar para ingressar no mercado profissional das artes. 

Sobre o Espaço Cultural Circo Lunar

Fundado em 2021, pela artista e produtora cultural Karen Nashiro, o Espaço Cultural Circo Lunar é um polo multicultural localizado em Mauá (SP), que tem como objetivo fomentar as artes circenses na cidade e região.

Reunindo profissionais habilitados para o ensino-aprendizagem, prezando pela altíssima qualidade de forma segura, e também buscando incentivar a economia criativa local, o projeto busca proporcionar aos artistas regionais a possibilidade de desempenhar seus trabalhos e compartilhar seus saberes onde residem.

Já no ano de surgimento, o espaço realizou o I Cabaré Lunar, que reuniu artistas circenses e cias de Mauá atuando pela primeira vez em sua própria cidade. O evento de inauguração do Espaço contou com um público espontâneo de aproximadamente 150 pessoas reunidas.

Desde então, o Espaço Cultural Circo Lunar vem juntando artistas e cias circenses da região, fomentando a cultura local e sobretudo resgatando a arte de rua e valorizando os artistas da cidade e entorno. O local recebe frequentemente espetáculos, oficinas, workshops, funciona como espaço de ensaio para grupos artísticos,  além de oferecer aulas particulares regulares de aéreos.

Em 2022, o espaço promoveu o I Encontro de Artes Circenses de Mauá, projeto contemplado pelo PROAC, que envolveu mais de 30 artistas locais, além de importantes especialistas em técnicas circenses, como Rafaela Oliveira e Wellington Lima, do Cirque Du Soleil, Mano a Mana, Helder Vilela, Thiago Calafate, Trupe Baião de 2, entre outros. Um evento que atingiu um público de cerca de 500 pessoas. 

Ainda em 2022, na II edição do Cabaré Lunar, o espaço recebeu nomes como Cia Circo Dança, Circo Teatro Palombar, Mano a Mana, Circo na Praça, Lambidasminas, Cia Pé no Asfalto, Cia Paralenda, Cia Híbrida, Circo na Praça, Roney dos Anjo.s

Em 2023, a II edição do Encontro de Artes Circenses de Mauá foi feita através da parceria com o Sesc São Caetano do Sul, trazendo espetáculos circenses (Família Barmú) e oficina de formação (Helena Figueira). 

Informações www.instagram.com/espacocircolunar www.facebook.com/profile.php?id=100077558424670

Serviço: Programa Lunar de Iniciação Circense 2024

Sinopse: Formação artística de iniciação voltada para artistas do circo e das outras artes cênicas, que buscam aprofundar seu conhecimento e se profissionalizar no campo artístico. O programa visa preparar artistas para o mercado de trabalho, incluindo montagem de cenas, organização de uma apresentação final (Cabaré de Finalização) e o pós-evento. Modalidades: Acrobacia de solo, Aéreos e Palhaçaria.

Onde: Espaço Cultural Circo Lunar - Endereço: Rua Otávio Polidoro, 11 A - Vila Assis Brasil, Mauá - SP

Grátis

Vagas: 20 pessoas 

Inscrições gratuitas: 01 de Fevereiro até 10 de Março de 2024

Público Alvo: pessoas jovens e adultas, a partir dos 18 anos, que desejam se aperfeiçoar nas artes circenses. Para pessoas interessadas em todas ou apenas uma das modalidades oferecidas.

Formulários de Inscrições: https://forms.gle/pt5ugE8FZkob9T36A

Avaliação das inscrições: 11 a 19 de Março de 2024

Resultado preliminar: 20 de Março de 2024

Entrevistas: de 21 à 27 de Março de 2024

Resultado final:  28 de Março de 2024 - Os resultados serão divulgados no Instagram do  Espaço Circo Lunar @espacocircolunar e por e-mail.

Início das Aulas: dia 01 de Abril de 2024